Lomography Annual Photography Awards: la giuria del TEN AND ONE, accuratamente selezionata, è composta da artisti, esperti del settore e Lomografi di lunga data. Scopri chi sono.

Ecco la giuria di quest'anno

  • Amorill

    Amorill (白薇) è una fotografa pluri-premiata di Pechino. È la fondatrice del Film Renaissance Office, manager del popolare account Weibo Japanese Albums, e co-fotografa per Huawei, Alibaba e JD. Ha vinto il premio Weibo Top Ten Photographic Influence Contribution nel 2018, il premio Photographers Influential nel 2019 e il Weibo Most Influential Organization Awards nel 2020.

  • Analog Football

    Analog Football è il primo media dedicato alla fotografia analogica e al calcio. Il suo scopo è cambiare il modo in cui guardiamo al calcio: più autentico, popolare e artistico. Nel 2020, Analog Football ha lanciato Analog Sport, il primo progetto di formazione associativa per conoscere la fotografia sportiva analogica. Durante il suo primo anno, l'organizzazione ha insegnato a sei giovani dai 15 ai 18 anni attraverso lezioni teoriche e laboratori di reportage fotografico.

  • Andrei Klyshko

    Andrei Klyshko è un fotografo e venditore di fotocamere analogiche bielorusso. Ha iniziato a scattare su pellicola nel 2012 con una Smena 8M, una passione che è diventata qualcosa di più nel tempo. Ora lavora con un team creativo di stilisti, truccatori, fiorai e altri creativi per concettualizzare un aspetto personale per ciascun modello. Il suo stile prevede l'uso di ottiche morbide per creare un effetto simile ad un acquerello sulle sue immagini. La street photography è una gioia per la sua anima nel tempo libero. Nel 2020, ha aperto il suo nuovo negozio online di fotografia analogica.

  • Andrej Russkovkskij

    Andrej Russkovkskij è nato in Italia ma risiede a Berlino, è un chirurgo veterinario e fotografo analogico, con un debole per la ritrattistica e la fotografia di viaggio. Attualmente sta lavorando a una serie, B L N K D Z #meettheberlinkids, volta a mostrare la moltitudine di volti di Berlino.

  • Benedetta Falugi

    Benedetta Falugi è una fotografa indipendente con sede in Toscana, Italia. Si è avvicinata alla fotografia in modo piuttosto casuale, ma una volta che si è resa conto che questo mestiere l'appassionava, ha continuato a studiare fotografia attraverso vari workshop e come autodidatta. Ha iniziato un progetto personale con l'intento di ricercare "i luoghi del cuore e delle persone che vi abitano". Le sue fotografie su pellicola sono state pubblicate su numerose riviste fotografiche, libri ed esposte in varie mostre personali e collettive, sia in Italia che all'estero.

  • Bjarke Ahlstrand

    Autoproclamatosi "Dirigente Dittatore", il poliedrico stile di vita di Bjarke Ahlstrand lo rende un Uomo d'Arte del Rinascimento attuale. I suoi molteplici interessi, le sue iniziative imprenditoriali e le sue passioni, lo hanno portato alla creazione di One of Many. Parte del suo impero creativo è One of Many Cameras, la sua routine analogica e sperimentale situata nel cuore di Copenhagen.

  • Brett Allen Smith

    Brett Allen Smith è un regista indipendente e giornalista del Medio Oriente. È stato vincitore dei Lomography Awards 2018 nella categoria Cinematics. Sebbene le sue radici creative siano nella fotografia documentaristica e nella street photography, si avventura anche nella ritrattistica con un tocco astratto come mezzo per esplorare la surrealtà che pervade il nostro mondo moderno.

  • Carolina Bonnelly

    Carolina Bonnelly è nata e cresciuta nella Repubblica Dominicana e ora risiede a Miami. È una regista e una Lomografa doc. Ha guadagnato un badge per la categoria speciale "Movement" dei Lomography Awards 2018. Si concentra sulla fotografia di spazi urbani e attualmente ha una serie in corso di immagini di aeroplani riflesse ad arte su superfici inaspettate come pozzanghere, specchi, tazze di caffè e altro ancora.

  • Chase Hart

    Los Angeles-based Chase Hart è fotografo editoriale e d'arte a tempo pieno che si fa chiamare myfridayfilms. A parte i suoi ritratti sorprendenti e di buon gusto, mostra il suo lato sperimentale attraverso la doppia esposizione immagini e progetti cinematografici. È uno dei vincitori del Lomography Award 2018 della categoria Human Stories.

  • Cheng Nan-Huang

    Cheng Nan-Huang è un fotografo freelance con sede a Taiwan, vincitore di un premio Leica Fotografie International e vincitore del PX3 Gold Award per la categoria Ritrattistica/Personalità. Il suo lavoro cinematografico è stato anche presentato alla mostra Wonder Foto Day a Taiwan.

  • Corentin Schieb

    Corentin Schieb è un fotografo e regista che risiede in Francia. Iniziata come un modo per conservare i ricordi, la sua passione per la fotografia è sbocciata quando ha cominciato a studiare il mezzo analogico. Le sue fotografie si concentrano sulle sue avventure, esplorazioni e lunghi viaggi on the road con gli amici. Gli piace catturare scene di vita e cerca di ritrarre la bellezza cruda della gioventù e le loro idee di libertà in contrasto con la nostalgia dei momenti effimeri e del tempo perduto.

  • Dimitri Beck

    Dimitri Beck è il direttore della fotografia di Polka , una pubblicazione francese dedicata al fotogiornalismo e alla fotografia contemporanea. La Polka di Parigi è anche sede, insieme a Polka Galerie, per mostre: la nuova Polka Factory, dove puoi trovare anche le nostre macchine fotografiche tra libri, stampe artistiche e altro ancora. Foto di Alizé Le Maoult.

  • Dupdupdee

    Dupdupdee è uno street photographer amatoriale che ama catturare persone interessanti e le strade di Hong Kong. Vincitore della categoria Adrenaline Junkies Award dei Lomographer Awards 2019, è un Lomografo attivo a cui piace usare la sua piattaforma per condividere foto e scambiare idee con altri fotografi.

  • Frank Thorp V

    Frank Thorp V è un produttore e reporter di NBC News che copre il Senato degli Stati Uniti, ma ha anche una profonda passione per la fotografia. Dal 2018, ha coperto il Congresso scattando su pellicola, e utilizzando una fotocamera Speed ​​Graphic di grande formato mentre documentava l'impeachment del presidente Donald Trump. Ha sperimentato diverse forme di fotografia analogica, cercando di allargare i confini di come coprire visivamente il Congresso.

  • Gary Quickfall

    Gary Quickfall proviene dal Regno Unito e ama lo skateboard, la batteria e scattare fotografie. Si è aggiudicato un posto nella categoria Game Changers dei Lomography Awards 2018, dimostrando il suo talento nel creare accattivanti immagini a esposizioni multiple cosparse di colori vivaci.

  • Hannah Bailey

    Hannah Bailey è un'appassionata fotografa, giornalista e produttrice pluri-premiata che è stata immersa nella scena underground degli sport d'azione, dell'avventura e dell'outdoor da oltre 11 anni. Nata a Edimburgo, il lavoro di Hannah documenta la scena dello skateboard in tutto il mondo e ha ottenuto premi dal Women's Sport Trust e Campaign Magazine. Sono stati pubblicati anche sulle riviste i_D, Dazed, Asian Geographic e Women's Fitness. La sua passione è mostrare il lato creativo della fotografia scattando su pellicola ed essere ispirata dalla luce naturale della natura. È una orgogliosa Lomografa dal 2010. Foto di Rupert Shanks.

  • Holger Nitschke

    Holger Nitschke scatta foto digitali dal 2004. Nel 2019 ha iniziato a scattare in analogico e ha imparato a sviluppare i propri rullini e a stampare. Predilige ritratti e la fotografia di moda, preferibilmente in bianco e nero. Da quando ha iniziato a sperimentare con pellicole scadute, anche le foto a colori hanno trovato posto nel suo portfolio. Ama scatti spontanei e sperimentali e si può definire assolutamente ossessionato dalla fotografia.

  • Jatuporn Pateepaparnee

    Jatuporn Pateepaparnee è un fotografo, video editor e grafico freelance. Ha iniziato il suo percorso fotografico nel 2014, e da allora, più scatta, più si appassiona al suo lavoro.

  • Julia Beyer

    Julia Beyer è una fotografa tedesca specializzata in fotografie istantanee/analogiche. Alimentata dalla sua scatenata immaginazione, crea ritratti onirici e atmosfere surreali che sono intrise di un'insaziabile voglia di viaggiare e del suo amore per la musica indie. I suoi lavori sono stati pubblicati su varie riviste online e cartacee, pubblicazioni musicali e presentati in mostre. È membro del rinomato 12:12 Project e della galleria online "Instant Dreams" di Stefanie Schneider. Foto di Joep Gottemaker.

  • Kida Sepmongkollert

    Kida Sepmongkollerd si è laureato con un master in gestione delle telecomunicazioni presso il College of Innovation, Thammasat University. È specializzato in fotografia ed è stato il primo classificato del famoso quiz tailandese Fan Pan Tae, nella categoria fotocamere. Inoltre, è il Business Development Manager della Big Camera Corporation Public Company Limited, speaker dello show Techno for Life sulle frequenze radiofoniche FM 99MHz, e proprietario della fan page di Facebook e del canale Youtube di SnapTech Zone.

  • La Fille Renne

    La Fille Renne è una fotografa specializzata in fotografia analogica, francese e non-binary, osteologa, tatuatrice ed insegnante. Le piace fotografare persone, intimità, curiosità, viaggi e gatti. Insieme a Raphaëla Icguane, è la co-fondatrice di Polysème Magazine, una rivista cartacea su femminismo, fotografia analogica e arte. Ha diretto anche cortometraggi incentrati sul corpo e sessualità con Laure Giappiconi ed Elisa Monteil.

  • L’oeil d’Eos

    Dopo un lungo viaggio intorno al mondo, Eloïse e Luc hanno deciso di creare L'oeil d'Eos, uno studio creativo specializzato in foto e video focalizzato principalmente nel campo dei viaggi ma anche nel lifestyle, nella moda e nello sport. Le creazioni di L'oeil d'Eos sono la testimonianza di storie autentiche con l'obiettivo di sublimare l'interazione tra uomo e natura. Nelle loro immagini, la luce e la poesia prevalgono per incoraggiare lo spettatore a viaggiare, a scoprire e a sentire la cruda sottigliezza del mondo. Appassionati di viaggi, aree selvagge e atmosfere misteriose, sono anche i curatori di EOS | Explore Observe Share su Instagram.

  • Marcus Russell Price

    Marcus Russell Price è un premiato fotografo, regista di documentari, e artista visivo. I suoi lavori sono stati pubblicati su numerose piattaforme, tra cui Netflix, Comedy Central, Marie Claire e New York Magazine. Price è forse meglio conosciuto per essere il fotografo di fiducia di comici come Hannibal Buress, Pete Davidson e Aziz Ansari. È uno dei produttori esecutivi di Expecting Amy, una serie di documentari con Amy Schumer, appena uscita su HBO Max. Marcus ha recentemente dedicato il suo tempo come fotografo in prima linea per il movimento Black Lives Matter.

  • Maria Kotylevskaja

    Maria Kotylevskaja lavora come fotografa e content creator a Berlino. Poiché per il suo lavoro dipende dalla velocità e dalla perfezione della fotografia digitale, per i suoi progetti personali e lavori freelance predilige usare macchine fotografiche analogiche. La sua attenzione è rivolta alla naturalezza, motivo per cui si concentra soprattutto sui ritratti e sulla fotografia di nudo.

  • Maxime Gobet

    Maxime Gobet ha aperto L'imaginarium du photographe nell'agosto 2016 a Clermont-Ferrand, nel centro della Francia. Nel suo negozio di fotografia analogica, è possibile trovare attrezzatura fotografica, tra cui i prodotti Lomography. Al suo interno sono presenti anche un laboratorio e una spazio espositivo. Con altri tre fotografi, Maxime ha recentemente creato Association Monstre per promuovere maggiormente la fotografia nella sua città.

  • Naomi Davison

    Naomi Davison è una fotografa con sede nel Regno Unito con un background nel giornalismo. Attualmente fa parte del team di Intrepid Camera Co., che ha l'intento di far crescere la comunità di fotografi che scattano in grande formato e rendere il mezzo più accessibile. Il suo lavoro personale spazia dalla ritrattistica a scene in stile documentaristico scattate prevalentemente su pellicola di medio formato. Recentemente ha collaborato con Lomography per testare il nuovo LomoGraflok 4x5 Instant Back.

  • Nopawach Bom Gajajiva

    Fotografo, artista concettuale, musicista professionista e fondatore di "The LightSaver" Nopawach Bom Gajajajiva è un artista con sede a Bangkok, Thailandia. Utilizza sia la pellicola che il mezzo digitale per catturare la sua arte. Per molti anni, Bom ha lavorato costantemente con molti marchi fotografici, tra cui Lomography.

  • Patrice Baunov

    Sedicente "Visual Arthropologist", Patrice Baunov lavora come documentarista e cattura i momenti in un approccio sperimentale attraverso la manipolazione manuale della fotocamera, della pellicola, del processo di sviluppo, ecc...Attraverso il suo lavoro, cerca di preservare e presentare la propria percezione del mondo e di documentare la vita, la cultura, l'architettura, la natura e altro ancora.

  • Paul Hepper

    Paul Hepper è un fotografo e videomaker di Berlino. Per lui, l'aspetto più importante della fotografia è che le immagini trasmettano stati d'animo. Paul condivide le sue conoscenze fotografiche attraverso il suo canale YouTube PaulsGym.

  • Ray Ong

    Ray Ong è un designer e fotografo con un talento particolare per la creazione di immagini istantanee cinematografiche, e che gli è valso la vincita nella categoria Now or Never dei Lomography Awards. Quando scatta, preferisce catturare la quiete e l'atmosfera dei momenti e scoprire nuovi luoghi con la sua macchina fotografica lo rende felice.

  • Robert of London Camera Project

    Nato a Londra, Robert è la forza trainante del London Camera Project. E' un fotografo autodidatta con l'amore per tutti i formati, lo appassionano i ritratti scattati a casa così come fotografare proteste. Oltre alla fotografia, da anni organizza photo walks e altri incontri ed eventi con la comunità. Recentemente Robert ha partecipato ad una serie di podcast e video live su YouTube.

  • Sarah Blard

    Fotografa indipendente, Sarah Blard è appassionata di fotografia analogica da molti anni. Con la sua macchina fotografica, coglie la linea sottile tra il mondo reale e l'immaginario, a metà strada tra il visibile e l'invisibile. Le foto di Sarah sono state pubblicate su riviste online e cartacee. I suoi lavori sono stati esposti anche in Francia e in Spagna.

  • Shintaro Nakamura

    Shintaro Nakamura è il direttore di SCHEMA, inc. nonchè fotografo. Le sue foto appaiono sulla confezione dell'edizione limitata Lomography x Kitamura LomoChrome Metropolis TOKYO FILM, che celebra i 20 anni di Lomography Japan.

  • Sophie Schwartz

    Sophie Schwartz è una fotografa, book artist e archivista con sede a New York. È la photo editor di PIQUE, una rivista che celebra l'arte e i contributi culturali delle donne queer e degli individui non-binary. Il suo lavoro unisce la tecnica tradizionale con contenuti contemporanei, e utilizza principalmente un banco ottico di grande formato. Attualmente lavora presso The Penumbra Foundation.

  • Tung Li

    Tung Li è un artista e fotografo professionista di Taiwan, conosciuto anche come "Visual Wasted". Negli ultimi quattro anni si è concentrato sulla creazione di arti visive sul rapporto tra se stessi e la società in cui viviamo. Al centro del suo lavoro c'è la convinzione che l'arte debba mettere in discussione il sistema vigente e fornire uno spazio di introspezione ai suoi creatori. Le sue fotografie hanno fatto parte di molteplici mostre collettive e personali.

  • Valerie Timmermans

    Appassionata e collezionista di tutto ciò riguarda la fotografia, Valerie Timmermans è la curatrice dell'account Instagram @valtimmermans e curatrice associata del progetto @subjectiveobjective. Recentemente è stata invitata dal fotografo Matthieu Venot a scrivere la prefazione del suo prossimo libro. Attualmente sta lavorando a due progetti personali di fotografia istantanea: @234_stations e @wasser__s__s__turm, insieme a @gangswithaview.

  • Willie Schumann

    Utente della nostra community da molto tempo, Willie Schumann (@wil6ka) è la forza creativa dietro la serie del Magazine "The World According to Herr Willie". Il suo lavoro come giornalista televisivo e regista lo ha portato in posti che alcuni potrebbero solo sognare, e gli ha dato la possibilità di scovare storie davvero avvincenti lungo il percorso.

  • Zhang Keyue

    Zhang Keyue è un fotografo commerciale e artistico che si occupa principalmente di moda e viaggi. Attualmente risiede a Toronto, Canada.

  • Zhang Qianli

    Zhang Qianli è il fondatore di "原来这么拍 (So That's It)" nonchè fotografo e videomaker professionista che ha collaborato con grandi marchi del settore. Nel 2005 ha vinto il primo premio del National Geographic Travel Photography Contest. Ora vive a Toronto, in Canada.

Ex membri della giuria

  • Adi Prakarsa

    Ritorna come giudice per il TEN AND ONE Awards, Adi Prakarsa (@adi_totp), che ha fatto parte della nostra Community per più di dieci anni. Con un particolare interesse per la etno-economia, fa uso della fotografia come mezzo per interagire e comunicare con le persone che incontra durante il suo lavoro di ricerca.

  • Aislinn Chuahiock

    Aislinn Chuahiock è co-fondatrice di Film Folk, uno dei più grandi negozi nelle Filippine dedicati alla fotografia analogica. Collezionista di macchine fotografiche a pellicola, il suo interesse per gli scatti documentaristici la porta nella sua quotidianità e nei suoi viaggi in giro per il mondo scattando in bianco e nero.

  • Amaia Hodge

    Direttamente dalla Spagna, Amaia Hodge è un membro di lunga data della nostra Community e una fan incallita della Lomokino. Nel 2012 ha pubblicato il suo primo libro fotografico "SOUVENIR: Esto no es una guía de viajes" e vinto il Logroño City Council. Da allora, ha esposto i suoi progetti in diverse gallerie e mostre.

  • Antonio Amendola

    Antonio Amendola è il fondatore di #Shoot4Change, un gruppo di fotografi e artisti internazionali uniti dall'intento di creare reportage umanitari per organizzazioni non governative. Tramite questo progetto vi è l'intento di sensibilizzare il pubblico verso le storie dimenticate, quelle vicende considerate "non particolarmente remunerative dai media".

  • Antonio Castello

    Il fotografo di moda e lifestyle Antonio Castello è attualmente un ambasciatore di Lomography in Colombia. Nell'ultimo decennio, ha costantemente prodotto lavori per brand internazionali utilizzando fotocamere e obiettivi artistici firmati Lomography.

  • Ben Hammer

    Fotografo professionista, artista multimediale e direttore artistico Ben Hammer è specializzato in ritrattistica e reportage. Ama raccontare storie visive di persone. Foto di Philipp Reinhard.

  • Cagla Gulkilik

    La viaggiatriceCagla Gulkilik è stata in luoghi mozzafiato che in molti possiamo solo sognare. Il suo amore per luoghi leggendari e volti amichevoli, alla fine ha dato i suoi frutti quando è diventata una delle vincitrici della categoria "Off the Grid" per i TEN AND ONE Awards 2017 nonché vincitrice della residenza artistica a Vienna.

  • Christine Bartolucci

    Christine Bartolucci è una fotografa, podcaster e YouTuber di Los Angeles. Dopo essersi laureata presso l'istituto di fotografia Hallmark nel 2004, ha iniziato a lavorare come ritrattista professionista e come fotografa still. Appassionata di fotografia analogica, è conduttrice di un podcast di fotografia settimanale chiamato Analog Talk. Realizza anche video su Youtube sulla fotografia analogica.

  • Christine Voss

    Christine Voss scatta in analogico da due decenni e adora catturare piccoli dettagli e trasformarli in opere d'arte. Ha un debole per i viaggi e gli scatti con la LC-A e la Sprocket Rocket. È una delle vincitrici dei TEN AND ONE Awards 2017 categoria "Urban Explorers" ed ha partecipato alla settimana di residenza artistica a Vienna. Foto di marder17 .

  • Claudia Sajeva

    Claudia Sajeva (@-dakota-) ritrae la sua passione per il cinema e l'architettura tramite fotografie estremamente cinematografiche. È stata la vincitrice della categoria "Adrenaline Junkies" del TEN AND ONE Awards edizione 2016 e con altri fotografi ha vinto il soggiorno residenziale artistico a Vienna.

  • Cristóbal Valdés

    Cristóbal Valdés è un fotografo e Lomography Ambassador cileno. È il fondatore di Migo, laboratorio e negozio di fotografia. Inoltre, si destreggia tra progetti creativi personali e il suo lavoro come fotografo per architetti, decoratori, pubblicazioni e varie aziende.

  • Denise Skiadopoulos

    Denise Skiadopoulos ha studiato gestione d'impresa e fotografia presso la Leica Academy in Grecia. Assieme alla sorella gestisce Skiadopoulos LTD, un negozio di prodotti per la fotografia in Grecia: un mix perfetto delle sue due passioni.

  • Dusit Semangoen

    Dusit Semangoen è fotografo, video maker e direttore di produzione di WOFWOF, una casa di produzione creativa con sede a Bangkok. Per i suoi lavori professionali scatta ancora in analogico e adora sviluppare le pellicole in bianco e nero.

  • Eduardo Espinoza Chávez

    La passione di Eduardo Espinoza Chávez, cinofilo con sede in Messico, è iniziata durante la sua esperienza di proiezionista cinematografico. Ispirato alle opere di Wong Kar Wai, esplora le possibilità creative della fotografia analogica attraverso le sue meravigliose fotografie a doppia esposizione e i suoi ritratti suggestivi.

  • Edward Conde

    Il lomografo Edward Conde (@edwardconde) è ossessionato dal voler catturare la vita intorno a lui e descrive il suo stile come "non invadente e osservatore". Attraverso la sperimentazione con diverse tipologie di fotocamere e formati di pellicole, si è guadagnato un posto nei TEN AND ONE Awards 2016 nella categoria "Now or Never".

  • Eleonore Pairet

    Un'altra vincitrice della settimana artistica viennese è Eleonore Pairet (@eleonorepairet) , che nel 2016 si è aggiudicata il premio per la categoria speciale "Migration and Identity". Con la sua inclinazione per la scoperta di luoghi nuovi, continua ad essere d'ispirazione con le sue meravigliose fotografie di viaggio.

  • Elisa Maccario

    Agente, con sede a Milano, per diversi brand di design, Elisa Maccario ha una vasta esperienza nella comunicazione visiva e nella fotografia. È la proprietaria di M E S T U D I O.

  • Eric Karsenty

    Poco dopo essersi laureato presso la prestigiosa École nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, Israel Arino ha lavorato per diversi giornali e agenzie fotografiche. È ora capo-redattore di Fisheye Magazine. Foto di Israel Arino.

  • Francesco Gozzi

    Giornalista freelance, Francesco Gozzi ha lavorato per diverse riviste italiane. Dal 2013 è direttore di The Mammoth’s Reflex, una rivista web dedicata al mondo della fotografia.

  • Franck Gonnaud

    Franck Gonnaud è un fotografo legato alla pellicola dal 1996. Il suo lavoro è stato pubblicato ed esposto in varie pubblicazioni e gallerie - un testamento al suo forte amore per questo mezzo. È uno dei vincitori nella categoria Adrenaline Junkies e ha partecipato alla settimana di residenza artistica per i TEN AND ONE Awards 2017.

  • Fumihiko Suzuki

    Fumihiko Suzuki è un editor, scrittore e fotografo freelance. La pubblicazione di riviste e libri che si rivolgono agli amanti della fotografia è sempre stata la sua passione. Attualmente è capo-redattore di snap!, una rivista dedicata alla fotografia analogica.

  • Georgina Glaser

    Dopo una carriera nell'ambito scientifico, Georgina Glaser ora lavora per la British Ecological Society, un'organizzazione dedicata a consentire un contatto più ecologico tra natura e umanità. Si occupa di organizzare il loro contest fotografo annuale, "Capturing Ecology", che si focalizza sulla bellezza della natura e della vita selvatica. Da quando le immagini vincitrici hanno iniziato ad essere esposte dal gennaio 2019, ha curato due mostre fotografiche.

  • Gil Rigoulet

    Gil Rigoulet ha iniziato la sua carriera nel 1975, diventando il primo fotografo ufficiale di Le Monde. Ha lavorato nel mondo del fotogiornalismo per diversi giornali per più di 20 anni. Foto di Hanna Hildebrand

  • Grant Spanier

    Grant Spanier è un regista e fotografo di Los Angeles. Parte del duo DAD, produce videoclip musicali, fa direzione creativa e fotografie di moda/editoriali.

  • Hiroshi Chinzei

    Un appassionato fotografo dal Giappone, Hiroshi Chinzei è direttore del negozio Daikanyama Kitamura Photo Equipment.

  • Ilaria Magliocchetti Lombi

    Per Ilaria Magliocchetti Lombi creare una connessione con le persone è il primo passo per realizzare fotografie che esprimano sia un senso di vulnerabilità che di forza. Con la sua forte inclinazione per la ritrattistica e la scena musicale, i suoi lavori sono stati pubblicati su magazine quali Vanity Fair, Wired, Io Donna, L’Espresso e Vice Magazine.

  • Jeremy Cheung

    Jeremy Cheung ha iniziato la sua carriera di fotografo dieci anni fa nel tentativo di catturare il paesaggio urbano di Hong Kong in rapida evoluzione, tema riccorrente nel suo lavoro. Come fotografo urbano, di eventi e di architettura, si concentra nel catturare storie candide con una forte attenzione all'atmosfera, alla geometria e alla tipografia.

  • Jerry

    Jerryfotografa da cinque anni. Appassionato di street photography, reportage e ritratti, ha creato il suo personale hashtag su Instagram #小人物大城市 (“small characters in the big city”) con la speranza di ispirare tutti ad essere più consapevoli di ciò che li circonda. Ha fotografato in ogni sua parte “il primo mercato all'ingrosso di frutta e verdura“ di Taiwan, ha pubblicato il primo fotolibro《輪轉》(liàn-tńg) e ha tenuto una mostra con le sue opere nel 2019.

  • Johanna Olk

    Nata in Francia nel 1993, Johanna Olk ha studiato industrial design. Questo è il motivo per cui è sempre stata attratta da oggetti e composizioni dalla bellezza semplice, ma che creano emozioni e senza tempo. I suoi lavori sono stati esposti in Francia e negli Stati Uniti. Nei suoi raffinati disegni, nei suoi acquerelli o nei suoi oli su tela, immagina donne che sembrano sognare, avvolte in una certa malinconia. L'artista ci porta nel suo mondo dove il tempo sembra essersi fermato all'improvviso. Ci invita ad osservare volti con occhi affascinanti, questi sguardi freddi attirano la nostra attenzione e paradossalmente ci confortano.

  • Jonathan Paragas

    Jonathan Paragas è uno street photographer il cui mezzo principale è la pellicola. Ha iniziato a fare ritratti fotografici nel 2015, ma non ha mai trovato la soddisfazione completa che sperava. Ha deciso allora di concentrarsi sulle strade, catturando storie nascoste di persone che camminano. La street photography non è più solo un hobby per Jonathan, ma è diventata la sua passione principale.

  • Kamila Kulik

    Ispirandosi ai film, alla letteratura e all'arte moderna, Kamila Kulik (@kamila_k) scatta con la fotocamera Holga ritratti sognanti ed evocativi. Ha partecipato alla nostra prima settimana di residenza artistica a Vienna dopo aver vinto i TEN AND ONE Awards 2016 nella categoria "Human Stories".

  • Khalifa Al Obaidly

    Come biologa marina, Khalifa Al Obaidly ha come passione primaria la fotografia subacquea. Lavora per i Musei del Qatar come direttrice del loro programma di residenza artistica e gestisce il Khalifa Art Center.

  • Kurt Prinz

    Kurt Prinz ha intrapreso la sua carriera come fotografo con l'intenzione di catturare momenti fugaci ed emozioni. Lavora come fotografo da più di dieci anni, con un'attenzione particolare al giornalismo e a lavori commerciali per agenzie PR e pubblicitarie.

  • Kyle Depew

    Kyle Depew ha avviato il suo progetto Brooklyn Film Camera nel 2015. È uno dei pochi negozi di New York specializzato in fotografia analogica e restauro di fotocamere istantanee vintage.

  • Laetitia Duveau

    Laetitia Duveau è fondatrice e CEO di Curated by GIRLS, una piattaforma che promuove la diversità e l'uguaglianza attraverso l'arte. Ella stessa artista, è diventata curatrice quando si è trasferita da Parigi a Berlino nel 2016 alla ricerca di ispirazione. La decisione di trasferirsi ha funzionato da catalizzatore per un nuovo capitolo della sua vita. Con la passione per l'arte e l'amore per le sfide, la necessità di creare una comunità a sostegno delle donne emergenti e dei talenti queer è diventata la sua missione. Foto di Louise Lemeur.

  • Lanna Apisukh

    Con il suo trascorso come ginnasta e skater, Lanna Apisukh è sempre pronta a catturare l'azione. Come fotografa ritrattista, lifestyle e documentarista i suoi lavori celebrano la giovinezza, l'individualità, la cultura, lo stile e i viaggi.

  • Leah Frances

    Leah Frances è l'occhio dietro ad American Squares, un progetto fotografico di Instagram che documenta le reliquie e l'iconografia culturali americane. Il lavoro di Frances è stato presentato in numerose piattaforme online e cartacee ed è stato esposto a livello nazionale e internazionale. Il suo primo libro fotografico, American Squares, è stato pubblicato da AINT-BAD nell'autunno 2019.

  • Lee Tsung Ming (李宗銘)

    Vincitore della categoria "Game Changers" TEN AND ONE Awards 2017, Lee Tsung Ming è stato uno dei Lomografi partecipanti alla settimana di residenza artistica a Vienna. Sempre attento alle storie avvincenti, ci stupisce continuamente con i suoi ritratti riflessivi.

  • Lertkiat Chongjirajitra

    Lertkiat Chongjirajitra è un trombettista d'orchestra e fotografo. È il proprietario di LERT (Bangkok), rinomato per l'alta qualità offerta nei processi di elaborazione e scansione delle pellicole.

  • LithiumSociety

    I fotografi e direttori artistici Vale e Matt lavorano per HB production, un nuovo studio di progettazione grafica di Roma. Hanno due voci distinte, ma insieme gestiscono un profilo artistico dedicato alla fotografia analogica chiamato LithiumSociety.

  • Louis Dazy

    Regista e fotografo con sede a Parigi Louis Dazy ha iniziato la sua carriera realizzando immagini nostalgiche e cinematografiche quattro anni fa. Attraverso la sua attenta ricerca, attenzione, illuminazione e composizione, Louis trasforma gli eventi urbani notturni in momenti di tenera malinconia, a volte persino magici. Ha lanciato il suo primo libro fotografico autopubblicato, Dreams in Technicolor, nel 2019.

  • Mario Ferrer

    Un'altro vincitore della residenza viennese è stato Mario Ferrer (@guanatos) per la categoria Cinematics dell'edizione 2016 del TEN AND ONE Awards. Oltre alla sua bravura nel catturare il momento, Mario ama condividere la sua visione creativa attraverso cortometraggi creati con la LomoKino.

  • Marion Herbain

    Marion Herbain è la curatrice della pagina Instagram di successo f1rstoftheroll, un elogio ad ogni primo scatto del rullino, molto spesso scartato in quanto incompleto.

  • Marta Huguet

    Con sede a Madrid, Marta Huguet è specializzata in fotografia ritrattistica. Attiva con il suo blog La Peliculera, e co-fondatrice di Whattaroll Magazine, mira a fornire una piattaforma per talenti sconosciuti nella comunità della fotografia analogica.

  • Mihály Alagi

    Mihály Alagi piega le regole della realtà con le sue fotografie surreali a esposizione multipla. Quando non sperimenta con colori e sovrapposizioni, cattura in bianco e nero la sobria bellezza della vita quotidiana. Ha vinto il premio per la categoria "Monochrome" dei TEN AND ONE Awards 2017 ed ha partecipato alla settimana di residenza artistica a Vienna.

  • Montague Fendt

    Montague Fendt (@montagu) lavora come regista di film indipendenti, commerciali e spot pubblicitari. Fendt ha vinto le categorie Monochrome e Breaking Boundaries del TEN AND ONE Awards del 2016 ed ha partecipato alla nostra settimana di residenza artistica a Vienna.

  • Morgane Erpicum

    Morgane Erpicum, che ha trovato la sua ispirazione nel ritmo della fotografia analogica, viaggia per il mondo esplorando gli scenari più maestosi della natura. Le sue fotografie ci mostrano i limiti estremi del nostro pianeta: posti indescrivibili dove la vita persiste, si adatta e sopravvive. Il suo lavoro ci invita a tracciare una linea parallela tra la nostra fragilità e la vulnerabilità di questi paesaggi estremi che cambiano. Morgane ha il sogno di catturare per sempre il sublime in tutti questi luoghi ora che si può, prima che svaniscano nel futuro: vorrebbe aiutare il mondo a innamorarsi di nuovo di questi luoghi e ispirare persone a salvarli dalla distruzione.

  • Nicola D’Orta

    Dopo aver studiato ampiamente fotografia e arte, il fotografo ritrattista e di moda Nicola D’orta ha sfruttato le sue conoscenze per affinare il proprio stile creativo. Attraverso i suoi scatti, punta a celebrare la sottile bellezza dei momenti, spesso inosservata.

  • Nural Idrisoglu

    Negli ultimi sette anni, Nural Idrisoglu ha condiviso la sua passione per la fotografia analogica come manager di Lomography Turchia.

  • Nuria Cabrera Sancho

    Nuria Cabrera Sancho è una giornalista con sede a Barcellona. In aggiunta al suo lavoro come conduttrice in una radio locale e come marketing manager, Nuria ha anche un blog dove racconta i suoi sentimenti più intimi e le sue esperienze. Ama viaggiare, soprattutto quando con sé ha una fotocamera analogica. Sempre equipaggiata con una 35 mm o una medio formato, immortala i piccoli dettagli della vita quotidiana in paesi differenti.

  • Paul McKay

    Uno dei fondatori di Analogue Wonderland, Paul Mckay vive di fotografia analogica. Ha iniziato il suo percorso fotografico con una Olympus OM1 ereditata da suo suocero. Attraverso il suo negozio che vende esclusivamente prodotti analogici, vuole rendere la fotografia analogica più accessibile e divertente per tutti.

  • Paul del Rosario

    Paul del Rosario è il fondatore di 120LOVE, un marchio di lifestyle giapponese che si propone di mantenere vivo e divertente lo spirito analogico in un mondo odierno prevalentemente digitale.

  • Photoblog.hk

    Photoblog.hk è stato fondato da Alex, Kenneth, Rex e Nok. Oltre al blog, i membri del team hanno differenti occupazioni e specializzazioni, ma condividono la stessa passione per la scrittura e la fotografia. Considerano Photoblog come un taccuino per fotografi, dove vi annotano ogni novità nel mondo della fotografia.

  • Pierre P. Marchal

    Pierre P. Marchal è fondatore e art director di JPPM, agenzia specializzata in direzione artistica digitale, curatela artistica e strategie comunicative.

  • Pierre Pomonti

    Parigino di adozione e fondatore di Folkr, Pierre Pomonti da 10 anni a questa parte riempie la sua vita di immagini. Con una piccola fotocamera analogica prestatagli dalla madre, Pierre ha iniziato fotografando i paesaggi di Marsiglia, la sua città natale. Oggi immortala con la stessa naturalezza le modelle così come gli sconosciuti. Ha una passione per gli scatti rubati e quelli fatti dietro le quinte. Con Folkr, decifra i trend e delinea i talenti di oggi e di domani.

  • Pietro Contaldo

    Pietro Contaldo è un fotografo napoletano e presidente della più grande community di content creators al mondo: Igersitalia. Dal 2016 è diventato l'ambasciatore italiano di 24 Hour Project, un progetto mondiale di fotografia documentaristica e street photography. Pietro è anche co-fondatore di Foodtellers, un progetto documentaristico riguardante il cibo e lo street food. Inoltre, è un grande amante della pellicola 35 mm Ilford HP 5 Plus.

  • Ramón Jiménez III

    Ramón Jiménez III è il manager del nostro Embassy Store di Barcellona. Ama raccontare storie attraverso avvincenti ritratti analogici.

  • Ricardo Moreno

    Ricardo Moreno è il direttore di POORdesigner.com, un'azienda di Bogotá, Colombia, dedicata alla promozione del design, dell'arte e della fotografia analogica. Nel 2010, è diventato brand ambassador di Lomography Colombia. Ciò gli ha consentito di relazionarsi sempre di più alla fotografia tradizionale, un processo magico che apprezza ogni giorno. Lo appassiona anche scoprire colori, forme, funzionalità e tecnologia integrati negli oggetti, immagini e prodotti.

  • Roberto Fiuza

    Con la sua maestria di luci e ombre, Roberto Fiuza (@robertofiuza) trasforma tutto ciò che la sua macchina fotografica cattura in fotografie surreali e simmetriche. Vincitore della categoria Game Changers dei TEN AND ONE Awards nel 2016, è diventato uno dei partecipanti alla nostra settimana di residenza a Vienna.

  • Rumpaporn Vorasiha

    Rumpaporn Vorasiha è un fotografo freelance e insegnante di fotografia alla Bangkok University.

  • Sally & Matthias

    In quanto fondatori e presidenti della Lomographic Society International, non ci potrebbero essere giudici migliori di Sally e Matthias. Sono particolarmente affezionati allo scatto dal fianco!

  • Sebastian Alvin Setiawan

    Sebastian Alvin Setiawan è un'amante della fotografia analogica indonesiano. Il suo lavoro si concentra su ritratti e street photography. E' stato uno dei vincitori dei TEN AND ONE Awards 2017, nella categoria "Now and Never", ed ha partecipato alla settimana di residenza a Vienna.

  • Sebastian Gansrigler

    Nato a Burgenland, in Austria, nel 1994, Sebastian Gansrigler lavora come fotografo indipendente per musei e gallerie, nonché come graphic designer a Vienna. Ha studiato sia nel campo del design che in quello della tecnologia. Inoltre, dal 2019 è editore e caporedattore del magazine fotografico indipendente Auslöser.

  • Sebastian Hilgetag

    Sebastian Hilgetag è un fotografo di moda, editoriale e commerciale. Più che al look o allo stile, punta ad ottenere un concetto forte e unico per ogni foto che crea.

  • Sebastian Kortmann

    Il fotografo e regista Sebastian Kortmann lavora sempre con un pensiero particolare rivolto all'estetica e all'essere umano. Dopo aver lavorato per anni come direttore commerciale, la sua passione per la fotografia è rinata e lo ha portato a scattare diversi progetti, da fotografie commerciali a ritratti.

  • Sophirat Muangkum

    Fotografa autodidatta, Sophirat Muangkum è nel settore da oltre un decennio. Il suo lavoro si concentra su nudi artistici e concettuali e le sue foto sono state esposte spesso in Tailandia e Singapore.

  • Stella Gelardi Malfilatre

    Stella Gelardi Malfilatre è una documentarista, fotografa e ricercatrice. Dona enfasi al carattere unico delle persone che fotografa grazie al suo lavoro accattivante.

  • The Maxwells

    Ruby June e Philip, il duo creativo conosciuto come The Maxwells, esprimono il loro amore per la fotografia attraverso ritratti avvincenti e ben concettualizzati.

  • Torsten Dittkuhn

    Un veterano nella community di Lomography, Torsten Dittkuhn, conosciuto anche come bloomchen, è un gran giocatore di frisbee nonchè amante del medio formato. Ha dimostrato la sua dedizione nei confronti della fotografia sperimentale più e più volte, aggiudicandosi un posto come vincitore nella categoria "Trial and Error" dei TEN AND ONE Awards 2017 e partecipando alla settimana di residenza a Vienna.

  • Wong Kar Wai

    Come attore e influencer, Wong Kar Wai porta l'attenzione su temi sociali attraverso video esilaranti e allo stesso informativi. Uno stile che emerge anche nelle sue fotografie, spensierate ed eccentriche.

  • Yoshitaka Goto

    Uno dei Lomografi più talentuosi della Community, Yoshitaka Goto (@gocchin) spinge i confini della fotografia cinematografica con le sue eccezionali esposizioni multiple, che sono state anche esposte presso il nostro shop in Giappone. Goto ha partecipato alla nostra prima residenza artistica a Vienna come uno dei vincitori della categoria "Monochrome".

  • Xiao Dao (回形岛)

    Xiao Dao è uno scrittore freelance e docente di fotografia. Lo stile del suo lavoro persegue la semplicità, la purezza e lo Zen. Inoltre, è anche fotografo per il China National Geographic, collaboratore di China Airlines, Xinhua Newspaper e fotografo speciale della “Russia World Cup” per Baidu.

  • Haiyin Lin (林海音)

    Haiyin Linè un fotografo di moda con sede a Pechino e New York. Con un focus sulla ritrattistica, il suo lavoro è stato pubblicato su varie riviste come Vogue, Harper's Bazaar, Elle Magazine e National Geographic.

  • Qiang Yin (银强)

    Qiang Yin è un fotografo cinese e capo-redattore di Camera Beta. Conoscitore di diverse attrezzature fotografiche, ha partecipato all'organizzazione del concorso fotografico “卡色 Kase”.